Serial Hero Without a Class: Who Even Needs Skills?!Who Even Needs Skills?!

Ditulis pada oleh
Balas

Entah mengapa akhir-akhir ini saya menonton anime dengan judul panjang. Dulu judulnya ya pendek-pendek ya, paling hanya Dragon Ball, Kungfu Boy, Doraemon. Sekarang, saya justru menonton Hero Without a Class: Who Even Needs Skills?!Who Even Needs Skills?! . Judulnya menjadi satu dengan komentar atau curahan hati karakter utamanya ya x__z.

Dunia pada serial ini adalah dunia yang penuh keajaiban. Sebagian besar penghuninya memiliki kemampuan spesifik tergantung dari kelas pekerjaannya masing-masing. Ketika mencapai usia sekitar 10 tahun, semua anak dapat dideteksi masuk kelas apa. Kelas inilah menentukan keahlian khusus dan jurus spesial yang dapat muncul ketika dilatih dengan optimal.

Jenis-jenis kelasnya seperti pada permaian fantasy RPG (Role Playing Game). Ada kelas penyihir, ahli pedang, pemanah, dan lain-lain. Kemudian terdapat pula kelas turunan yang menunjukkan jurus khusus dan keahlian yang lebih kuat dan spesifik.

Memiliki 2 orang tua dengan kelas turunan yang bergengsi, tidak membuat Arel (Kensho Ono) serta merta memiliki kelas yang sama bersinarnya dengan orang tuanya. Alat pendeteksi justru mengkategorikan Arel sebagai classless. Artinya Arel adalah seseorang yang tidak memiliki kelas. Maka kemungkinan besar ia pun tidak akan memiliki keahlian tertentu.

Bagaimana bisa? Ayah Arel adalah Archmage legendaris dengan julukan Magic King. Ibu Arel adalah Sword God dengan julukan Sword Princess. Arel tidak memperoleh keduanya.

Menolak untuk menyerah, Arel terus melatih dirinya untuk menguasai keahlian dan jurus khusus yang ia inginkan. Menjadi seorang classless ternyata memberikan ruang terbuka bagi Arel untuk bebas berkembang. Ia dapat memilih menjadi apapun yang ia inginkan. Semua dapat dilakukan tanpa harus tunduk kepada kotak-kotak kelas pekerjaan yang berlaku di masyarakat.

Selain kerja keras dan giat berlatih, Arel ternyata memiliki satu bakat khusus. Kemampuan dalam mengamati. Ketika sudah beberapa kali melihat jurus khusus atau kemampuan khusus seseorang, Arel dapat melakukan replikasi. Bukan hanya meniru, ia bahkan lama kelamaan mampu mengembangkannya menjadi lebih dahsyat. Jurus ahli pedang dapat Arel buat menjadi lebih mematikan. Aneka sihir dari 5 elemen mampu Arel satukan menjadi 1 sihir berkekuatan besar. Banyak lagi yang mampu Arel lakukan sebagai seorang classless.

Ada perasaan menyenangkan ketika melihat Arel mengguli karakter-karakter yang memandangnya sebelah mata. Orang-orang akan mengganggap Arel lemah ketika mereka melihat label Arel sebagai seorang classless. Saya sadar betul ini agak medioker ya. Tapi tetep saja serial ini berhasil memberikan rasa senang yang tidak berkurang.

Namun bagaimanapun juga, terkadang saya agak bosan karena Arel ini 99% pasti menjadi nomor 1. Kisahnya relatif mudah ditebak.

Fan service pada serial ini pun seringkali menjadi-jadi. Karakter wanita seolah tergila-gila oleh Arel. Seorang classless yang pada akhirnya mendapatkan segalanya.

Inipulalah yang membuat saya merasa bahwa serial ini bukan untuk anak-anak. Gaya animasinya cocok bagi anak-anak sih. Tapi beberapa komedinya adalah komedi dewasa. Kisah singkatnya pun ada yang agak tabu yaaa. Entah remaja pun cocok untuk menontonnya. Semua ini hadir dalam perkataan dan cerita saja yaa, bukan dalam bentuk visual.

Serial Hero Without a Class: Who Even Needs Skills?!Who Even Needs Skills?! ini memang asalnya merupakan novel ringan yang kemudian diadaptasi menjadi manga dan anime. Jadi konsep awalnya memang bukan untuk anak kecil.

Sebagai hiburan ringan yang tidak perlu memerah pikiran, serial ini terbilang menyenangkan untuk diikuti. Saya rasa serial ini layak untuk memperoleh nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”.

Sumber: a-cat.co.jp

Beverly Hills Cop: Axel F (2024)

Ditulis pada oleh
Balas

Eddie Murphy sempat menjadi aktor yang populer pada masanya. Trilogi Beverly Hills Cop bisa jadi menjadi salah satu hal yang mengangkat namanya. Diawali oleh Beverly Hills Cop (1984), berlanjut ke Beverly Hills Cop II (1987) dan Beverly Hills Cop III (1994).

Pada dasarnya, ketiga film ini memiliki pola yang mirip. Axel Foley (Eddie Murphy) adalah detektif dari kepolisian kota Detroit. Ia akan melakukan apa saja demi kasusnya tuntas. Termasuk menerobos batas wilayah, masuk ke wilayah kepolisian Beverly Hills di kota yang berbeda.

Pada Beverly Hills Cop (1984) & Beverly Hills Cop II (1987), Axel berdebat, bekerja sama, dan pada akhirnya bersahabat dengan 2 anggota kepolisian Beverly Hills yaitu John Taggart (John Ashton) dan Billy Rosewood  (Judge Reinhold). Selama melakukan aksinya, Axel selalu dibantu oleh Jeffrey Friedman (Paul Reiser).

Sementara itu Beverly Hills Cop III (1994) tetap mengikuti pola kisah yang mirip, hanya saja pemerannya berbeda. Film ketiga ini hadir di tengah-tengah gempuran film aksi tahun 90-an yang merajalela. Sehingga film ketiga ini seolah ingin mengukuti trend dengan mengurangi porsi yang menjadi ciri khas karakter Axel Foley. Perdebatan unik antara Foley dengan Taggart, Friedman dan kawan-kawan tidak dapat tergantikan.

Detektif asal detroit ini bukan tipe petarung . Ia lebih bagus dalam menggunakan kharisma dan mulutnya untuk menyelesaikan masalah :’D. Hal inipulalah yang dibawa pada film keempat Beverly Hills Cop, yaitu Beverly Hills Cop: Axel F (2024).

Karakter utama pada film pertama dan kedua, langsung ikut dibawa masuk. Namun bukan untuk berdebat dengan Foley. Mereka sudah menua dan tidak ikut langsung dalam aksi Axel seperti pada film sebelumnya. Kehadiran mereka seolah hadir demi memberikan nuansa nostalgia bagi penonton lawasnya.

Lawan main Axel sekarang adalah Jane Saunders (Taylour Paige) dan Bobby Abbot (Joseph Gordon-Levitt). Jane merupakan putri semata wayang Axel. Bobby adalah mantan kekasih Jane yang bekerja di kepolisian Beverly Hills. Kedatangan Axel ke Beverly Hills kali ini adalah demi memperbaiki hubungan dengan Jane. Dalam prosesnya, Jane sedang menangani kasus besar yang melibatkan mafia dan polisi korup. Bobby yang masih peduli dengan Jane, ikut hadir menerjang bahaya.

Seperti biasa, Axel mengandalkan kharismanya demi menguak kasus ini. Cara Axel bernegosiasi tetap lucu dan menyenangkan untuk ditonton. Humor klasik terkait perbedaan lingkungan antara Detroit dan Beverly Hills tetap hadir dan tidak membosanlan. Detroit identik dengan pekerja pabrik dari kalangan menengah ke bawah. Sementara itu, Beverly Hills identik dengan lingkungan mewah yang dihuni oleh kalangan super kaya. Sebuah lingkungan yang ternyata tidak luput dari kejahatan.

Dengan ikut memecahkan kasus kejahatan ini, Axel memiliki alasan untuk mendekati Jane. Hubungan benci tapi sayang antara ayah dan anak, memang terlihat pada film ini. Namun saya tetap lebih suka hubungan benci tapi sayang antara Axel dengan Taggart dan Billy pada film terdahulu.

Kekacauan mengikuti kemanapun Axel pergi. Ia menabrak berbagai aturan yang menghambat langkahnya. Disinilah perbedaan yang mencolok dimana Taggard dan Billy dapat lebih melawan dan berargumen terhadap tindakan Axel. Sementara itu Jane dan Billy hanya terlihat kesal tapi terus mengikuti taktik rusuhnya Axel.

Aksinya ada, komedinya pun ada. Sebagai hiburan ringan, Beverly Hills Cop: Axel F (2024) layak untuk dipilih untuk ditonton bersama-sama. Saya ikhlas untuk memberikan film ini nilao 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan.

Sumber: jbfilms.com

Sate Sari Sedap, Legenda Sate Kambing Asal Tegal

Ditulis pada oleh
Balas

Perjalanan dari Jawa Barat ke Jawa Tengah agaj berbeda di jaman dulu. Sebelum Tol Trans-Jawa jadi, saya biasa melewati jalan antar kota. Sehingga sudah biasa mampir di kota-kota yang dilewati. Mau tak mau memang terkadang harus melewati tengah kota. Seingat saya, kalau melewati sekitar Tegal, yaaa memang kadang mampir untuk menyantap sate kambing. Puluhan tahun berlalu, ketika iseng-iseng melewati Tegal, banyak restoran sate kambing yaaaa.

Saya sendiri lupa, dulu mampirnya ke restoran yang mana yaaa. Akhirnya saya dan keluarga mampir ke restoran langganan almarhum mertua saya. Sate Sari Sedap namanya. Sebuah warung sate mungil di Jalan Gajah Mada, Tegal. Konon restoran ini sudah memiliki pula cabang lain di Jalan Kesambi, Cirebon. Masuk akal, restoran yang terlihat mungil ini ternyata sudah berdiri sejak tahun 70-an.

Masuk ke dalam, kami mencicipi sate kambing, sop kambing, sate ayam, dan teh poci. Yang namanya restoran sate yaaa pasti yang dipesan itu ;).

Restoran ini tidak hanya sate kambing saja. Ada sate ayam juga loh. Sate ayamnya menggunakan daging yang matang, jadi agak kering dan tidak juicy. Cocoklah bagi yang senang dengan struktur daging ayam yang seperti ini. Sate ini ditemani oleh bumbu kacangnya yang kental sekali rasa kacangnya. Yaah lumayanlah.

Sate kambing muda yang empuk dan tidak bau pringus, hadir menggunakan hot plate. Selain membuat nafsu makan naik, kehangatan sate akan selalu terjaga. Ditambah bumbu kecap, sate kambing terasa lezat di lidah.

Menemani sate kambing, sop kambing ala Sari Sedap wajib dipesan. Kuah hangat yang gurih dan lezat, sangat cocok ketika bertemu dengan sate kambing dan bumbu kecapnya. Sop kambing di restoran ini bukan 100% jeroan kok. Masih ada dagingnya laaa. Tapi terus terang, yang saya incar adalah kuahnya. Yummmm, juara. Saya pribadi suka dengan kombinasi nasi, sate kambing dan sop kambing.

Bagaimana dengan teh poci? Kurang afdol kalau mampir ke sekitar Tegal kalau tidak meminum teh poci yang hangat. Tehnya kental dan memiliki sedikit rasa pahit yang unik. Ok-laah.

Meski lokasinya mungil, restoran ini tetap strategis dan mudah dicapai pendatang dari luar kota. Ditambah dengan rasa hidangan yang tidak kalah lezatnya, keunggulan Sari Sedap semakin menumpuk. Saya ikhlas untuk memberikan restoran ini nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”.

Serial My Hero Academia

Ditulis pada oleh
Balas

僕のヒーローアカデミア atau My Hero Academia mengisahkan bahwa pada suatu masa, 80% penduduk Bumi memiliki kekuatan yang unik. Kekuatan ini biasa disebut dengan istilah quirk. Ada yang menggunakan quirk untuk melakukan kejahatan, ada pula yang melakukan sebaliknya. Munculah supervillain dan superhero yang saling berseberangan. Pemerintah Jepang hadir dan mengatur kerjasama dengan superhero agar negara stabil dan aman.

Menjadi superhero membutuhkan penggunaan quirk yang tepat. Untuk itulah dibentuk sekolah untuk melatih generasi superhero profesional muda yang kuat & segar. U.A. adalah sekolah superhero nomor 1 di Jepang. Nama sekolah ini kalau dieja yuuei. Kata yuuei dalam bahasa Jepang kurang lebih artinya pahlawan. Sesuai dengan namanya, U.A. memang sukses menelurkan berbagai superhero ternama. Salah satunya yang terbesar adalah Toshinori Yagi atau All Might (Kenta Miyake).

Selama ini All Might sangat dominan dalam mengerjakan tugas superheronya. Dunia bahkan seakan berjalan mengandalkan All Might untuk memberantas semua kejahatan. Yang publik tidak ketahui adalah kondisi All Might yang semakin memburuk akibat pertarungannya dengan supervillain terkuat abad ini, Zen Shigaraki atau All For One (Akio Otsuka). All Might membutuhkan seorang penerus.

Dari sekian banyak remaja Jepang, All Might memilih Izuku Mudoriya (Daiki Yamashita). Sebuah keputusan rahasia yang dianggap blunder oleh sahabat All Might. 80% penduduk Bumi memili quirk. Midoriya adalah bagian 20% dari penduduk Bumi yang tidak memiliki quirk.

Sama seperti Midoriya, All Might juga dulunya tidak memiliki quirk. Selain itu, All Might pun melihat ketulusan, tekad dan semangat Midoriya yang sangat besar. Hal ini sedikit banyak mengingatkan All Might kepada dirinya yang dulu. All Might yang belum menerima warisan quirk maha dahsyat bernama One For All. Yaaahhh ternyata ada quirk yang dapat diwariskan dan akan semakin kuat setiap kali diwariskan. Namanya memang seperti kebalikan dari lawan berat All Might yang bernama All For One. Semua ini karena quirk keduanya memang berkaitan erat. Keterkaitan inilah yang melahirkan berbagai kejutan dimana-mana.

Yaaaa, perseteruan panjang antara pemilik quirk All For One dan One For All memang seru untuk ditonton. Terdapat berbagai intrik yang menyenangkan untuk ditonton. Sebagai pewaris One For All, Midoriya memiliki tugas yang panjang dan berat nun jauh di sana.

Midoriya memang seringkali menjadi fokus utama My Hero Academia. Ia harus secepatnya berlatih agar dapat memanfaatkan One For All secara maksimum. Sebenarnya ia bahkan berhasil menjadi lebih kuat di atas All Might. Namun kemenangna memang tak akan dapat diperoleh tanpa bantuan dan dukungan rekan-rekan.

Dari yang pada awalnya merupakan kisah Midoriya dari seorang anak biasa menjadi superhero legendaris bernama Deku. Serial ini sedikit merubah haluan menjadi kisah bagaimana Midoriya dan kawan-kawan bersama-sama menjadi pahlawan bagi dunia.

Karakter lain yang bersentuhan dengan Midoriya mulai mendapat porsi yang lebih besar. Latar belakang beserta kemjuan mereka pun ikut dikisahkan. Toh serial ini berjudul My Hero Academia, bukan My Hero Midoriya bukan? Jadi masih masuklah kalau rekan-rekan Midoriya ikut mendapatkan panggung.

Persahabatan antara Midoriya dengan kawan-kawannya memang menjadi bagian yang penting pada serial ini. Persaingan menjadi yang terbaik, turut memotivasi Midoriya untuk menjadi lebih baik. Keberadaan mereka pulalah yang mampu menghadirkan sedikit komedi. Jadi, My Hero Academia tidak serius terus menerus.

Tak lupa lawan-lawan Midoriya pun memiliki porsi yang tak kalah besarnya. Sebab serial ini ingin menunjukkan pula bahwa ada abu-abu di antara hitam dan putih. Apa itu arti kejahatan?

Selain itu, serba-serbi terkait lawan mereka ini ternyata berkaitan dengan Midoriya dan kawan-kawan. Beberapa diantaranya bahkan menjadi kejutan yang tidak terduga. Terkadang seorang superhero memang harus menjaga keseimbangan pula antara menjadi pahlawan bagi dunia dan menjadi pahlawan bagi keluarga. Ketidakseinbangan dan ego justru dapat melahirkan generasi supervillain baru yang berbahaya. Wah pembahasanya panjang juga yah.

Kisah My Hero Academia diambil dari buku komik Jepang karya Kōhei Horikoshi. Paling tidak kisahnya pastilah mirip. Hanya saja kali ini ada kisahnya yang dibalik urutannya. Kemudian versi serial ini memang lebih panjang dan terdapat tambahan terkait serba-serbi kawan dan lawan Midoriya.

Apapun kisahnya, saya tetap paling suka dengan kisah terkait perjuangan Midoriya. Tekad, semangat dan pengorbanan gila-gilaan Midoriya mampu menjadi tontonan yang sangat menyenangkan.

Terus terang kisah-kisah terkait kawan dan lawan Midoriya kurang berkilau pada awalnya. Agak malas menontonnya. Namun belakangan semua berubah ketika ternyata hai ini saling berkaitan dengan perjuangan Midoriya menuju puncak kemenangan.

Kemenangan utama Midoriya lebih dilihat dari pengaruhnya bagi karakter lain, serta nilai kepahlawannya di hati penduduk dunia. Terkadang Midoriya memang tidak selalu menjadi juara yang pertama. Di atas kertas, Midoriya bukanlah yang pertama. Hal ini memang membuat kisah menjadi seru. Namun kalau sampai akhir seperti ini lagi dan lagi, yaaah ada sedikit rasa kecewa sih.

Serial ini hadir dengan kisah yang menarik dan mampu memunculkan hal-hal baru. Tak heran kalau My Hero Academia mampu bertahan selama ini. Saya ikhlas untuk memberikan My Hero Academia nilai 4 dari skala maksimum 5 yang artinya “Bagus”.

Sumber: http://www.bones.co.jp

Wake Up Dead Man (2025)

Ditulis pada oleh
Balas

Setelah pensiun dari memerankan James Bond, Daniel Craig ternyata mampu bersinar kembali sebagai Benoit Blanc. Karakter ini adalah seorang detektif ternama dengan ciri khas logat Amerika Tengah, seperti logat pada film-film coboy. Sebelumnya, Benoit berhasil menuntaskan kasus-kasus pembunuhan pada Knives Out (2019) & Glass Onion (2022). Kali ini Benoit kembali hadir pada Wake Up Dead Man (2025), namun tidak sejak awal film.

Setiap poster atau iklan dari film Wake Up Dead Man (2025) memuat kata-kata A Knives Out Mystery. Kalau tidak, yaaaa mana ada yang menyadarinya. Bayangkan saja, 30 menit lebih permulaan film ini justru mengisahkan latar belakang sebelum pembunuhan terjadi. Semua dibuat dari sudut pandang Pastur Jud Duplenticy (Josh O’Connor).

Dari judulnya saja, mengandung kata-kata mengenai kebangkitan. Ditambah semua terjadi di dalam lingkungan seorang pastur. Maka jelas film ini mengisahkan kematian dan kebangkitan seorang pemuka agama. Sebuah rencana yang gagal total dan berubah menjadi bencana.

Kesuksesan Knives Out (2019) menghasilkan film ini sekaligus sebuah ciri khas. Film-film misterinya Knives Out akan memiliki pola kasus dan penyelidikian yang mirip. Pada Wake Up Dead Man (2025) ini, pembunuhan terjadi di dalam ruangan yang penuh dengan tersangka. Nah salah satu dari orang-orang inilah pelakunya. Mirip dengan Knives Out (2019) & Glass Onion (2022) bukan? Hanya saja, pembunuhan dan penyelidikannya sendiri tidak muncul di bagian awal film.

Penonton diperlihatkan kondisi Gereja tempat Pastur Jud bekerja. Sejarah dan masa lalu yang kelam dari Gereja tersebut perlahan terbuka. Latar belakang para tersangka pun dibeberkan dengan cukap lengkap pada bagian awal film ini. Sehingga ketika terjadi pembunuhannya, penonton dapat mulai menebak, percikan konflik mana yang membuat tragedi ini terjadi.

Sayangnya, bagi saya pribadi film ini terbilang mudah ditebak. Saya sudah bisa menebak siapa yang menjadi pelaku utamanya, dan tebakan saya kebetulan benar. Pertanyaan mengenai apa motifnyalah yang membuat saya penasaran untuk terus menonton Wake Up Dead Man (2025).

Tak lupa kehadiran Detektif Benoit selalu membawa keseruan tersendiri. Karakter yang satu ini memang sangat tepat untuk dihadirkan di tengah-tengah kebingungan yang melanda pikiran Pastur Jud. Dengan berbagai pancingan dari Benoit, perlahan terungkaplah berbagai fakta baru.

Setiap pengungkapan terkait kasus ini, dipercantik dengan pencahayaan  yang pas. Visual film ini nampak kelam namun cantik di saat yang bersamaan. 

Relatif mudah ditebak, namun tetap menyenangkan untuk ditonton. Dengan demikian, saya ikhlas memberikan Wake Up Dead Man (2025) nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”.

Sumber: http://www.wakeupdeadmanfilm.com

Wicked: For Good (2025)

Ditulis pada oleh
Balas

Konflik di Negeri Oz berlanjut pada Wicked For: Good (2025). Sebelum menonton Wicked For: Good (2025), ada baiknya untuk menonton Wicked (2024) dan The Wizard of Oz (1939). Paling tidak Wicked (2024) sebab pada dasarnya, Wicked For: Good (2025) adalah kelanjutan dari Wicked (2024). Sementara itu kisah pada The Wizard of Oz (1939) berjalan di waktu yang bersamaan dengan kisah yang terjadi pada Wicked For: Good (2025). Ketiga film ini saling menyambung menjadi sebuah kesatuan utuh dengan sudut pandang yang lebih luas.

The Wizard of Oz (1939) mengisahkan Bagaimana Dorothy tersesat ke dunia lain yang bernama Negeri Oz. Kemudian ia membasmi Penyihir Jahat dari Timur dan Penyihir Jahat dari Barat. Sang penyihir Oz pun tak luput dari sepak terjang Dorothy. Dunia seolah hanya hitam dan putih. Ada yang baik dan ada yang jahat. Padahal bukankah ada warna abu-abu di antara hitam dan putih?

Pada akhir Wicked (2024), Ephaba (Cynthia Erivo) tampil sebagai penyihir terkuat di Oz. Namun karena ia membangkang perintah Sang Penyihir Oz (Jeff Goldblum), propaganda pun digaungkan seolah-olah Ephaba ada seorang penyihir jahat. Ia pun diasingkan dan dikenal sebagai Penyihir Jahat dari Barat.

Sahabat Ephaba justru mengalami nasib yang berbeda 180 derajat. Glinda (Ariana Grande) justru di-grooming sebagai lawan dari Ephaba. Padahal kekuatan sihir Glinda terbilang lemah. Kelebihan Glinda adalah kemampuannya mempesona orang lain. Kelemahan Glinda dalam hal sihir ditutupin oleh bantuan teknologi milik Penyihir Oz. Dengan demikian, Glinda mampu hadir cantik, gemerlap dan penuh sihir. Ia seolah merupakan penyihir baik hati yang menjaga Negeri Oz. Rakyat pun mengenal Glinda sebagai Glinda Si Baik Hati.

Bagaimanapun juga, Ephaba dan Glinda tetap bersahabat. Dibalik semua propaganda yang tersiar, mereka tetap saling tolong dengan caranya sendiri. Bahkan cinta segitiga pun gagal menggoyahkan persahabatan ini.

Sungguh menyenangkan melihat bagaimana kisah Wicked For: Good (2025) berjalan beriringan dengan The Wizard of Oz (1939). Wicked For: Good (2025) berhasil memberikan perspektif lain sehingga kisah klasik The Wizard of Oz (1939) nampak berbeda. Kemenangan Dorothy yang kalau dipikir-pikir kok terlalu mudah, ada jawabannya di sini. Di balik layar, ternyata terjadi persekongkolan dan Dorothy seolah hanya pion saja di sini.

Tak lupa tedapat kenyatan-kenyataan baru yang menjadi kejutan pada Wicked For: Good (2025). Semua terkait Elphaba benar-benar menjadi berbeda. Bagaimanapun, setiap dongeng atau mitos membutuhkan tokoh jahat. Glinda tidak akan terlihat baik hati bila reputasi Elphaba tidak seburuk ini. Sesuai judulnya, menjadi buruk demi kebaikan. Itulah yang Ephaba lakukan demi sahabat dan rakyat Negeri Oz.

Semua ini dibalut oleh tarian dan nyanyian di mana-mana. Sesuatu yang sebenarnya tidak terlalu saya sukai. Namun kali ini unsur musikalnya tidak mengganggu sama sekali. Saya tidak sampai kebosanan ketika melihat adegan tersebut.

Ternyata Wicked: For Good (2025) mampu menjadi penutup yang lebih berbobot dan bermakna bagi The Wizard of Oz (1939) & Wicked (2024). Saya pun ikhlas untuk memberikan Wicked: For Good (2025) nilai 4 dari skala maksimum 5 yang artinya “Bagus”.

Sumber: universalpictures.com

The Running Man (2025)

Ditulis pada oleh
Balas

Jauh di masa depan yang tidak sempurna, Amerika Serikat semakin dikuasai oleh perusahaan-perusahaan besar. Segala kepentingan perusahaan didahulukan, meski menimbulkan luka bagi rakyat. Pemerintah seolah tutup mata terhadap berbagai kasus pencemaran lingkungan dan pembunuhan. Sektor militer dan kepolisian saja sudah dikuasai swasta. Dengan besarnya angka pengangguran, rakyat biasa terpaksa mengambil pekerjaan apa saja yang mungkin, meski nyawa taruhannya. Paling tidak, inilah latar belakang dari The Running Man (2025). Sebuah remake dari The Running Man (1987) sekaligus versi film dari novel karya Stephen King.

Di dunia yang tak adil ini, The Running Man adalah acara TV yang sangat populer. 3 orang peserta, dilepas di tempat umum untuk diburu oleh para pemburu. Untuk memenangkan permainan ini, peserta harus bertahan selama 30 hari. Menjadi kaya raya atau tewas, ternyata menjadi pilihan yang menggiurkan bagi Ben Richards (Glen Powell). Demi anak-istri, Ben masuk ke dalam sebuah permainan yang ternyata penuh fitnah dan tipu daya.

Selama ini, belum pernah ada peserta yang bertahan selama 30 hari. Belakang terlihat jelas mengapa hal ini terjadi. Demi rating acara, berbagai rekayasa dibuat. Masyarakat pun dibuat membenci Ben. Maka, Ben harus menghindari para pemburu, sekaligus masyarakat umun yang ingin ikut serta menghentikan langkah Ben.

Lika-liku Ben dalam menghadapi semua ini adalah bagian yang paling menarik dari The Running Man (2025).  Terdapat bahaya di setiap tikungan. Ketegangan dan aksinya terus terasa hingga akhir, meski praktis film ini tidak memiliki kejutan apapun.

Yang terasa di sana adalah betapa sayangnya Ben kepada keluarga kecilnya. Motif Ben untuk masuk ke dalam acara ini terbilang masuk akal. Saya pribadi bisa relate dengan pilihan yang Ben pilih. Ayah mana yang tidak tega melihat putri kecilnya sakit.

Jangankan diperiksa dokter, membeli obat aslipun Ben tak sanggup. Ironisnya, hal ini terjadi pula pada keluarga lain. Sementara itu si kaya semakin kaya. Jurang kesenjangan sosial semakin lebar. Berawal demi menyelamatkan keluarga. Perlahan Ben menjelma menjadi pemicu sebuah revolusi.

Dibandingkan dengan The Running Man (1987), jelas saya lebih suka The Running Man (2025). Film versi tahun 2025 ini lebih berisi dan berbobot. Suasana yang lebih gelap dan serius semakin mebambah keseruan The Running Man (2025). Versi terbari ini memang relatif lebih setia terhadap versi novelnya. Agak berbeda dengan The Running Man (1987) yang lebih fokus pada aksi, aksi daaaan aksi. Yaaah pada tahun-tahun itu memang eranya film yang penuh aksi.

Saya pribadi puas dengan The Running Man (2025). Ternyata tidak semua remake itu lebih buruk dari yang pertama. Inilah salah salah satu contohnya. The Running Man (2025) tentunya memperoleh nilai 4 dari skala maksimum 5 yang artinya “Bagus”.

Sumber: http://www.completefiction.com

Elio (2025)

Ditulis pada oleh
Balas

Seperti judulnya, tokoh utama pada Elio (2025) adalah seorang anak yatim piatu, Elio Solis (Yonas Kibreab). Setelah orang tua Elio tewas, Olga Solis (Zoe Saldana) mengambil tanggung jawab untuk membesarkan Elio. Bekerja sebagai tentara sekaligus menjadi orang tua tunggal keponakannya, bukanlah hal yg mudah bagi Olga. Kondisi inipun terasa sulit bagi Elio.

Seringkali Elio sendirian menatap ke angkasa yang luas. Apakah alien itu benar-benar ada? Elio menjadi terobsesi untuk diculik oleh alien. Sebuah angan-angan yang ternyata benar-benar terjadi.

Masuk ke dalam pesawat luar angkasa, Elio benar-benar gembira. Apalagi ketika ia bertemu dengan berbagai alien. Melalui berbagai kesalahpahaman beruntun, para alien menduga bahwa Elio adalah pemimpin planet Bumi. Dengan posisi sepenting itu, ia mendapatkan teman baru yang beranekaragam. Elio merasa senang di sana. Karena di Bumi, di dunia nyatanya, Elio merasa kesepian.

Padahal, di Bumi, Olga tetap berusaha mencari Elio. Masih ada orang yang menyayangi Elio. Petualangan Elio di luar angkasa pada akhirnya mengajarkan Elio bahwa dimanapun ia berada, ia tidak pernah sendirian.

Semua dilalui melalui konflik yang ikut menjalar sampai ke Bumi. Lawan Elio di sini bukanlah alien yang 100% jahat. Sudut pandang yang berbedalah yang membuatnya terlihat garang dan ganas. Yaaahhhh, tidak ada karakter yang benar-benar jahat pada film ini. Semua alien dapat bersahabat di semesta ini.

Dunia luar angkasa pada awal film diperlihatkan seolah-olah sebagai sesuatu yang luas tanpa batas. Namun ketika Elio bertemu dan berpetualangan bersama para alien. Kok seolah dunia luar angkasa ini justru terasa kecil ya. Dunia yang diperlihatkan yah hanya itu-itu saja. Kotak kecil penuh warna tempat konflik terjadi.

Konfliknya sendiri tidak rumit. Semua terurai dengan cukup mudah.Semua dibuat sederhana dan mudah dipahami. Bagaimanapun juga, Elio (2025) adalah film animasi yang ramah anak.

Dengan demikian, saya ikhlas untuk memberikan Elio (2025) nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”. Dengan kisah yang mudah dipahami dan aman bagi anak-anak, saya tidak khawatir ketika mengajak si kecil menonton Elio (2025).

Sumber: http://www.pixar.com

Zootopia 2 (2025)

Ditulis pada oleh
Balas

Setelah memecahkan sebuah kasus besar pada Zootopia (2016), Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) dan Nick Wilde (Jason Batemanl) kembali beraksi pada Zootopia 2 (2025). Kali ini keduanya sudah resmi menjadi partner di dalam Kepolisian Kota Zootopia. Mereka harus menguak sebuah kenyataan yang sudah puluhan tahun ditutupi oleh para penguasa Zootopia.

Selama ini kita diperlihatkan beranekaragam hewan yang hidup di Zootopia. Ada kelinci, rubah, gajah, jerapah, badak dan lain-lain. Baru kali ini saya menyadari bahwa yang saya lihat adalah hewan mamalia. Loh mana yang lainnya ya?

Ketika Gary De’Snake (Ke Huy Quan) tiba-tiba muncul di Zootophia, semua berubah. Sejarah Zootophia mencatat bahwa belum pernah ada ular datang ke kota. Sebuah sejarah yang ternyata dibuat untuk menutupi sesuatu. Gary yang seekor ular, ikut menyeret Hopps dan Nick dalam sebuah perburuan mencari kebenaran.

Karena Zootophia 2 (2025) memang dimaksudkan bagi semua umur, maka misterinya cenderung ringan dan mudah dicerna. Semua terungkap dengan sangat sederhana. Kasus ini sudah dapat ditebak akan seperti apa sejak awal-awal film dimulai hehehehe.

Kemudian komedi pada Zootophia 2 (2025) ini tidak terlalu pecah. Komedi antara Hopps dan Nick hampir tiada. Untuk kategori ini, Zootophia (2016) masih lebih unggul.

Agak mirip seperti film pertamanya, Zootophia 2 (2025) masih berbicara mengenai perbedaan dan prasangka. Pesan moral film ini masih terbilang baik dengan persepsi dan bimbingan dari masing-masing orangtua. Terlepas siapa yang menjadi pengisi suara suatu karakter pada film ini.

Walaupun pada Zootophia (2016), Hopps dan Nick sudah melalui masa sulit bersama, perbedaan tetap menjadi masalah utama mereka. Latar belakang dan cara berfikir yang berbeda, terkadang membuat keduanya berseteru. Padahal, keduanya tetap saling peduli, hanya caranya saja yang beda. Selain itu mereka pun memiliki keinginan kuat yang sama untuk menuntaskan kasus terbaru ini.

Selama ini mayoritas warga Zootophia adalah mamalia. Sebagian besar memiliki kekurangnyamanan dengan ular dan binatang reptil lainnya. Hal ini diperkuat dengan propaganda bahwa sudah sejak puluhan tahun lamanya, tak pernah ada hewan reptil tinggal di Zootophia. Tak kenal maka tak sayang. Wujud dan kebiasaan reptil pasti berbeda dengan mamalia. Namun berbeda bukan berarti jahat bukan?

Saya tidak melihat adanya pesan agenda LGBTQ secara langsung pada film ini. Pesan inklusivitas disampaikan secara umum. Jadi semua bisa ditafsirkan sesuai dengan nilai-nilai yang dianut oleh masing-masing penonton.

Saya rasa Zootophia 2 (2025) layak untuk memperoleh nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”. Film Disney kali ini masih cukup netral dan aman untuk ditonton oleh keluarga besar, termasuk anak-anak.

Sumber: movies.disney.com

Seirock-Ya, Ramen Halal Asli dari Jepang

Ditulis pada oleh
Balas

Pertama kali hadir di Tsukuba Jepang pada 2009, Seirock-Ya terus menambah cabangnya sampai ke luar negeri. Di Indonesia sendiri, Seirock-Ya mulai hadir sejak 2014 lalu. Sampai sekarang, restoran ramen asal Jepang ini sudah dapat ditemui di:

  • Lantai 2 Pondok Indah Mall 1, Pondok Indah, Jakarta Selatan.
  • Jl. Kh. Ahmad Dahlan No. 22A, Kebayoran Baru, Jakarta Selatan.
  • Lantai 1 AEON Tanjung Barat, Jagakarsa, Jakarta Selatan.
  • Lantai 1 Cilandak Townsquare, Cilandak, Jalarta Selatan.
  • Lantai 1 AEON Jakarta Garden City, Cakung, Jakarta Timur.
  • Lantai 2 Puri Indah Mall, Puri, Jakarta Barat.
  • Lantai LG Central Park Mall, Tanjung Duren Selatan, Jakarta Barat.
  • Lantai 5 Plaza Indonesia, Gondangdia, Jakarta Pusat.
  • Lantai 2 Mall Kelapa Gading 2, Kelapa Gading Timur, Jakarta Utara.
  • HIVE Kota Harapan Indah, Tarumajaya, Bekasi.
  • Lantai 1 Pakuwon Mall Bekasi, Pekayon Jaya, Bekasi.
  • Lantai 1 AEON Delta Mas, Cikarang Pusat, Bekasi.
  • Lantai 1 Cibinong City Mall, Pakansari, Bogor.
  • Lantai GF Botani Square, Tegallega, Bogor.
  • Lantai 3 Trans Studio Cibubur, Harjamukti, Depok.
  • Lantai LG Margo City, Beji, Depok.
  • Lantai UG Living World Alarm Sutera, Pakulonan, Banten.
  • Lantai 3 AEON BSD City, Pagedangan, Banten.
  • Lantai GF Bintaro Jaya XChange, Pondok Jaya, Banten.

Wah banyak juga ya. Semuanya memiliki lokasi yang bagus dan nyaman. Hanya saja, terkadang kita harus sabar mengantri karena beberapa Seirock-Ya yang saya temui, biasanya penuh.

Sampai harus mengantri, kira-kira ada makanan apa ya di Seirock-Ya? Yang pasti ramen menjadi menu unggulan di sana. Ramen asli Jepang pada umumnya, menggunakan campuran kaldu babi di kuahnya. Konon Seirock-Ya hanya menggunakan sayur dan kuah ayam, tanpa mengorbankan keasliannya. Saya pribadi baru sempat mencicipi ramen toripaitan shoyu, toripaitan ekstrim dan chicken katsu.

Toripaitan shoyu memiliki kuah kaldu ayam yang gurih dan creamy. Rasa kaldunya benar-benar terasa sejak suapan pertama. Ramen inim memiliki rasa asin ala shoyu (kecap asin Jepang). Shoyu ini biasa digunakan ketika sedang menyantap sushi. Jadi, yang suka dengan kecapnya sushi, bisa jadi cocok dengan toripaitan shoyu ini.

Toripaitan ekstrim mirip dengan toripaitan shoyu. Hanya saja, toripaitan ekstrim ini memiliki rasa yang lebih beragam. Meski warna kuahnya terlihat lebih menyala, ramen ini tidak pedas ko. Justru ramen ini memiliki rasa gurih, asin dan masam dari minyak seafood, jeruk dan bumbu lainnya. Dibanding toripaitan shoyu, terus terang saya lebih suka dengan toripaitan ekstrim. Rasa toripaitan ekstrim lebih berani dan unik. Tapi beraninya tidak seberani masakan Indonesia ya. Selera Jepang memang agak halus, jadi rasanya memang agak lembut. Hal ini cocok dengan tekstur mie beserta kuahnya.

Chicken katsu adalah alternatif kalau sedang tidak ingin makan ramen. Bagian luarnya cukup renyah. Bagian dalamnya memiliki daginh ayam yang juicy. Ditambah dengan sausnya yang relatif manis gurih, biasanya anak-anak kecil suka dengan menu ini.

Lokasi yang ok dengan rasa yang lezat. Saya rasa Seirock-Ya layak untuk memperoleh nilai 3 dari skala maksimum 5 yang artinya “Lumayan”.