Efek PreWedding dengan Gaya AADC

Tutorial kali ini bukan membahas judul film AADC tapi lebih ke arah cara pembuatan foto preWedding kita supaya lebih menarik dan bervariasi yaitu dengan cara menambahkan Gaya Cover AADC. Dari tadi saya berkata AADC klo ada yg belum tahu itu adalah sebuah film Indonesia karya Rudi Soedjarwo yang diluncurkan pada 8 Februari 2002 (5 hari sebelum Imlek) dan dibintangi Nicholas Saputra dan Dian Sastrowardoyo.

ini dia cover filmnya:

baik mari kita lanjutkan, bagi para pembaca efek ini bisa diaplikasikan di foto anda, maupun foto PREWEDDING agar terlihat keren 🙂
Langkah – Langkahnya:

1. Buka Photoshop, anda bisa melakukan dengan photoshop versi berapapun
disini saya (penulis) menggunakan Photoshop CS3 seperti biasanya 🙂
Buka Gambar yang akan diberi efek AADC ini
Caranya: Klik File > Open > Pilih gambar > OK

Saya tidak tahu ini foto siapa, asal comot aja dari Paman Google
anda bisa memakai foto di bawah ini atau mencari foto lain dengan mengetik Wedding Picture di Google Service

2. Setelah itu, tekan Shift + Ctrl + N untuk membuat layer baru

Beri Nama: Layer 1 , opacity 55% saja
OK

3. Buat Seleksi dengan Rectangular Marquee Tool (M)

Bikin seleksi kira – kira Seperlima Bagian Gambar foto PREwedding kita
Setelah itu klik Paint Bucket Tool (G)
Ubah warna di Foreground ke Biru
lalu klik pada seleksi sehingga warna seleksi menjadi biru namun agak transparan

Setelah itu tekan Crtl + D untuk menghilangkan seleksi

4. Buat Seleksi dengan Rectangular Marquee Tool (M) lagi
Bikin seleksi di sebelah warna biru Bagian Gambar foto PREwedding kita
Setelah itu klik Paint Bucket Tool (G)
Ubah warna di Foreground ke hijau
lalu klik pada seleksi sehingga warna seleksi menjadi hijau namun agak transparan

Ulangi langkah di atas sehingga kita mendapat warna – warna yang kita inginkan ke foto Prewedding kita

5. Sekarang menambahkan kotak putih sebagai judul foto kita
klik icon di samping kotak sampah untuk membuat layer baru

buat seleksi dengan Rectangular Marquee Tool (M)
Setelah itu klik Paint Bucket Tool (G)
Ubah warna di Foreground ke Putih
lalu klik pada seleksi sehingga warna seleksi menjadi putih

6. Sekarang tinggal mengetik Tulisan Kata – kata teksnya
Klik icon berbentuk T (horizontal Type Tool) di toolbox
ketik kata – kata yang diinginkan, misal “Ada Apa Dengan Candra”

Agar terkesan lebih keren, klik Background layer, lalu tekan Ctrl + L untuk mengatur level, mainkan input level kurva panahnya dan anda akan mendapatkan hasil yg lebih bervariasi

Demikian tutorial dari Penulis tentang efek AADC pada Efek Foto Prewedding
Mudah bukan 🙂 ya semoga saja mudah hehehe
anda bisa mengembangkan sendiri sehingga nantinya bisa membuat efek yang lebih keren daripada yang saya contohkan disini
Selamat Belajar, Terima kasih
Semoga Bermanfaat

Sumber : Ilmugrafis.com

Mengenal Bagian-bagian Camera Digital

Eh… men… masih semangat ga… belajar photography-nye? Masih? Nah… kalo gitu… kite lanjutin lagi perjalanan kite menuju dunia digital photography. Kalo sebelum-sebelumnye mungkin ente-ente pade (termasuk juga aye) masih belum merasa puas dengan pembahasan mengenai mengenal bagian-bagian dari sebuah camera digital…

Nah… pada kesempatan kali ini… ijinkanlah kami untuk memperbaiki kekurangan-kekurangan yang terdapat pada tulisan-tulisan sebelumnye. Pada tulisan kali ini… kite bakal menyelediki lagi mengenai apa saja yang terdapat dalam sebuah camera digital ntu.

Untuk menghemat bandwidth dan waktu… coba ente-ente pade… perati’in gambar camera digital dibawah ini. Gambar dibawah ini menunjukkan contoh gambar tampak depan dari sebuah camera digital. Emang sih… kaga semua camera digital akan tampak same dengan gambar ini.

Tapi itu bukan masalah buat kite. Sebab, yang sedang kite pelajari ntu… bukan gambarnye. Melainkan… bagian-bagian yang terdapat di dalamnye… setuju? Nah… sodare-sodare… biar kite lebih kenal ape name dan fungsi dari setiap bagian dari camera digital ini… nyok ame-ame kite bahas atu-atu.

1. Control wheel atawa jog wheel. Bagian ini biasanya diletakkan didekat Shutter Release. Supaya ape? Katanye sih… supaye si pemotret mudah untuk menjangkaunye. Dengan meletakkan bagian ini di dekat shutter release, si pemotret atawa si photographer jadi bisa menjangkau bagian ini dengan jari yang dia guna’in buat menjangkau shutter release.

Lalu, fungsi dari bagian ini? Bagian ini biasanya di guna’in buat mengubah setting-setting tertentu dari camera digital yang bersangkutan. Misalnye… ade camera jenis tertentu yang manfaatin bagian ini buat mengatur setting Shutter Speed. Ada juga camera digital yang manfaatinnye buat ngubah setting Aperture, atau mengubah filters, flip, dan sebagainye.

Lho… koq beda-beda? Ho’oh… emang brur. Masing-masing produsen dan jenis camera emang memanfaatkan bagian ini untuk keguna’an yang berbeda, sesuai dengan keinginan dan selera masing-masing. Tapi… pade umumnye… fungsi dan kegunaannye masih rada-rada mirip alias kaga beda-beda amat. Dari buku manual yang diserta’in dengan camera yang kite beli, biasanye kite akan tahu untuk mengubah setting ape Control wheel di gunakan.

2. Shutter release. Umumnye…. bagian ini diguna’in oleh camera digital buat menangkap dan mengunci objek yang ade di depannye. Biasanye… dengan menekan lalu melepaskan tombol yang terdapat pada bagian ini, camera digital tersebut akan menangkap dan menyimpan objek tadi menjadi sebuah photo.

3. Microphone/speaker. Jenis-jenis camera digital tertentu, biasanye dilengkapi dengan fitur untuk merekam video atau film. Nah… dengan microphone, camera digital bukan cuma bisa merekan gambar, tapi juga suara. Lalu… dengan speaker, camera digital tadi bisa memainkan suara yang terekam.

4. Handgrip. Bagian ini fungsinye cuma buat mudahin kite saat memegang camera. Bentuknye juga pasti bervariasi, sesuai dengan selera dari pembuat camera tersebut.

5. Focus ring. Bagian ini diguna’in buat mencari fokus atau mengubah tingkat ketajaman. Tidak semua jenis camera mengunakan fokus ring yang seperti ini. Ada juga beberapa jenis camera yang menggunakan tombol untuk mengatur fokus. Bentuk ring atau lingkaran ini dipilih untuk mereka yang sudah terbiasa dengan jenis camera film (non digital).

6. Zoom ring. Sama seperti focus ring, beberapa jenis camera lebih memilih bentuk tombol untuk bagian ini. Tapi… sebenernye sih… bentuk tombol ataupun ring… fungsinye sih same aje. Yaitu buat mengatur zoom.

7. Lens. Setiap camera pasti punya bagian ini. Bagian ini dibutuhin camera buat nangkep gambar. Seberapa besar (tinggi dan lebar) dan seberapa jauh sebuah camera digital bisa menangkap gambar, akan banyak bergantung dari jenis lensa yang diguna’in-nya.

8. Filter thread. Bagian ini sebenernya adalah bagian tambahan. Yang artinye… kaga semua jenis camera dilengkapi dengan bagian ini. Dengan fitur tambahan ini, camera kite jadi punya kemampuan yang lebih. Ape aje kelebihan yang bise kite dapet dari fitur ini? Ntar aje ye… kite bahas dibagian terpisah.

Nah… ntu tadi kalo kite ngeliat bagian-bagian camera dari depan. Sebagai benda yang berbentuk tiga dimensi, sebuah camera tentunye bukan cuma punya bentuk depan, camera juga pasti punya bokong alias bagian belakang. Nah… biar kite makin akrab dengan semua bagian dari camera digital… kaga ade salahnye kalo kite juga ngebahas bagian bokong alias belakangnye, setuju? Coba perati’in gambar di bawah ini!!!

Untuk menghemat bandwidth dan waktu… langsung aje ye…

1. Eyepiece. Bagian ini diguna’in buat ngintip atau melihat secara manual dari objek yang akan diphoto. Seperti yang pernah kite bahas pada tulisan sebelumnye, selain menggunakan view finder, kite juga bisa menggunakan eyepiece ini untuk mengatur dan menangkap objek photo.

2. LCD view screen. Bagian ini dibutuhin buat ngeliat photo yang berhasil di rekam. Selain ntu, bagian ini juga biasanye diguna’in untuk menampilkan status, dan mengatur setting-setting yang berhubungan dengan camera.

3. Battery compartment. Bagian ini diguna’in buat nempatin battere. Adapun bentuk dan letaknya, bergantung dari bentuk camera dan battere yang digunakan.

4. Viewfinder controls. Bagian ini di gunakan untuk mengatur setting-setting yang berhubungan dengan view finder. Namun… tidak semua camera digital yang menempatkan viewfinder control ini secara terpisah. Beberapa jenis camera lebih memilih menggunakan setting menu untuk mengatur view finder.

5. Spot meter/spot focus control. Beberapa jenis camera menyediakan fasilitas yang membolehkan photographer untuk memfokuskan pada area-area tertentu dari objek yang diphoto. Nah… untuk mengatur fasilitas itulah… bagian spot meter atau spot focus control ini diperlu’in.

6. Menu button. Bagian ini ditujukan buat mengakses menu-menu yang disedia’in oleh camera digital.

7. Cursor controls. Bagian ini berfungsi sebagai interface untuk mudahin kite mengakses menu, melihat-lihat photo, mengatur setting-setting tertentu, dan sebagainye. Koe bisa menyama’in bagian ini dengan tombol-tombol panah, yang terdapat pada keyboard di komputer elo-elo pade.

8. Quick view/Delete button. Tombol ini biasanya di guna’in buat ngeliat hasil pemotretan secara cepat. Tombol ini biasanya juga guna’in buat menghapus hasil pemotretan yang tidak sesuai dengan keinginan.

9. Ports and sockets. Bagian ini biasanya di guna’in untuk menghubungkan camera digital kite dengan peralatan laen, misalnye komputer. Bentuknye pun bergantung dari jenis fasilitas dan camera yang bersangkutan.

Nah.. ntu tadi untuk bagian bokong alisa bagian belakang dari camera digital. Sekarang… gimana kalo kita bahas bagian atas dari camera digital? Setuju? Coba perhati’in baek-baek, gambar dibawah ini. Gambar dibawah ini, nunjukkin layout atau tampilan camera digital dari sisi atas.

Tanpa banyak bacot….

1. Hot shoe cover. Bagian ini disedia’in buat nempatin lampu flash tambahan. Tapi… kaga semua jenis camera punya fasilitas ini.

2. Viewfinder swivel. Beberapa jenis camera mengijinkan kite buat mengarahkan camera kearah tertentu, dan melihatnya objek dari sudut yang berbeda. Dan beberapa jenis lainnya, ngijinin kite buat memutar LCD kearah yang kite inginin. Untuk tujuan itulah, bagian ini dibuat.

Gunanye? Misalnye saat kite ingin memotret diri sendiri tanpa bantuan orang lain. Dengan fasilitas ini, kite bisa memutar lensa dan LCD, kearah yang kite inginin. Nah… buat elo yang seneng memotret diri sendiri, kayaknye… elo musti mempertimbangkan fasilitas ini.

3. Exposure program modes. Terkadang… untuk mengatur dan menemukan kombinasi kecepatan shutter dan lensa yang tepat itu… cukup memusingkan. Dan rupanya… beberapa produsen camera digital mengerti kesulitan ini. Untuk tujuan itulah, bagian ini dibuat. Cukup dengan menekan tombol yang disedia’in, ente bisa mendapatkan kombinasi kecepatan shutter dan lensa yang sudah di komputerisasi.

4. Shutter release. Tadi kan… udaaaah.

5. Control wheel/jog wheel. Rasa-rasanya… tadi juga udah.

6. Access cover for flash memory card. Bagian ini disedia’in buat menggonta-ganti memory card.

7. Main control dial. Bagian ini disedia’in buat mengakses fasilitas-fasilitas utama dari camera digital. Misalnye… ngidupin dan mati’in camera, mengubah mode shooting menjadi mode movie atau playback, atau untuk mengatur transfer photo.

8. LCD status screen. LCD ini diguna’in buat nampilin informasi mengenai status dari setting-setting yang kite pilih.

Depan udah, bokong udah, atas udah. Bagaimana dengan samping? Yep. Bagian samping emang belon kite bahas. Nah… biar adil, coba perati’in lagi gambar di bawah ini. Gambar ini menunjukkan tampak samping dari camera digital.

1. Flip up electronic flash. Menurut yang nulis nih buku, semakin tinggi dan jauh posisi flash dari lensa, maka semakin baik. Hal itu bisa mengurasi red-eye yang biasanya diakibatkan dari posisi flash yang terlalu dekat dengan lensa.

Tapi… masih menurut si penulis… dengan memposisikan flash jauh dari lensa, hal itu juga malah bisa menimbulkan efek red-eye. Bingung? Mungkin maksudnye… kite bisa mengurangi dan menghindarkan efek red-eye dengan cara memposisikan atau mematikan flash, setuju?

2. Zoom ring. Mengubah zoom secara manual biasanya lebih cepat ketimbang mengubah zoom secara motorik. Itulah sebabnya, camera yang mempunyai fasilitas mengubah zooming secara manual, relatif lebih mahal ketimbang camera yang cuma bisa mengubah zooming secara motorik.

3. Macro button. Camera-camera yang menyediakan fasilitas close-up, biasanya juga nyedia’in tombol yang memudahkan kite buat berpindah-pindah dari satu mode ke mode lain. Dan bagian macro button ini, disedia’in buat mengakses fasilitas ntu.

4. Focus ring. Kate yang nulis buku photography ini, manual focus yang berbentuk ring ntu yang melingkar di seputar lensa ntu lebih meyakinkan untuk mengatur fokus. Bener ape kaganye… tanye aje ame si penulis.

5. Filter/color/contrast/exposure options. Bagian ini dibuat biar kite lebih mudah dan cepat kalo ingin mengatur setting-setting yang berhubungan dengan keempat element tadi.

6. Sensitivity/program mode/white balance/focus/sequence options. Bagian ini juga disedia’in buat mudahin kite mengatur setting-setting tertentu.

7. Automatic focus/Manual focus button. Aku tidak akan pernah mau menggunakan camera yang tidak menyediakan fasilitas ini… ntu kate si penulis. Dengan fasilitas ini, kite jadi mudah untuk berpindah-pindah mode. Jadi… kaga perlu repot lagi mengutak-atik menu, betul?

8. External flash terminal. Rasanye… tadi udah.

9. Eyepiece diopter correction control. Kate yang nulis buku ini… bagian ini sangat bermanfaat bagi photographer yang berkacamata. Dengan mengakses bagian ini, itu bisa menutupi kekurangan mereka yang memiliki masalah dalam hal penglihatan.

sumber : belajar-yok.blogspot.com

BAB I – MENGENAL ADOBE PHOTOSHOP

1.1. Apa itu Adobe Photoshop?

Adobe Photoshop adalah software pengolah gambar yang sangat powerfull dengan segala fasilitasnya. Hasil gambar olah dengan Adobe Photoshop ini banyak dilihat di berbagai website, brosur, koran, majalah, dan media lainnya. Untuk download Adobe Photoshop klik di sini.

1.2. Mengenal Area Kerja

Jalankan Adobe Photoshop kemudian pilih menu File -> Open. Kemudian pilih buka gambar apa saja. Sebagai contoh di buka gambar zhaow.jpg yang ada pada CD Tutorial bagian BAB I (lihat gambar 1.1).

Seringkali letak tool-tool (palette) Adobe Photoshop sudah berubah dimodifikasi oleh pengguna sebelumnya. Untuk mengembalikan letak palette ini gunakan menu Windows -> Workspace -> Reset Palette Location.

Area kerja Adobe Photoshop dapat dilihat pada gambar 1.1, yaitu:

A : Menu Bar, berisi perintah utama untuk membuka file, save, mengubah ukuran gambar, filter dan lain-lain.

B : Option, berisi pilihan dari tool yang Anda pilih. Misalnya dipilih kuas/brush, maka ukuran/diameter brush ada di sini.

C : Gambar, menampilkan gambar yang sedang dibuat atau diedit.

D : Pallete Well, cara cepat untuk mengakses palet brushes, tool resets dan Layer Comps. Juga dapat digunakan untuk meletakkan palet yang sering digunakan.

E : Toolbox, berisi tool untuk menyeleksi dan memodifikasi gambar.

F : Palette, berisi jendela-jendela kecil yang di dalamnya terdapat perintah dan pilihan untuk dokumen/gambar yang sedang dikerjakan.

1.3. Praktek Bab 1

1.3.1. Membuka dokumen dan membuat duplikat dokumen

Untuk membuka gambar gunakan menu File -> Open, sedangkan untuk membuat duplikat gambar gunakan menu Image -> Duplicate.

1.3.2. Mengubah ukuran gambar dan kanvas

Jika ukuran gambar diubah, maka gambar akan membesar atau mengecil, lakukan dengan menu Image -> Image Size. Jika ukuran kanvas diubah, maka ukuran gambar tetap, akan ada kertas putih di sekeliling gambar, lakukan dengan menu Image -> Canvas Size.

1.3.3. Mencoba ToolBox

Cobalah tool-tool pada ToolBox, satu persatu akan dibahas pada bab berikutnya. Coba klik kanan pada tool yang memiliki segitiga di bagian kanan bawah untuk memilih tool yang tersembunyi.

1.3.4. Mencerminkan dan Memutar Gambar

Cobalah menu Image -> Rotate Canvas -> Flip Canvas Vertikal, Image -> Rotate Canvas -> Flip Canvas Horisontal. Untuk memutar gambar, pilih menu Image -> Rotate Canvas -> pilih sudut yang dikehendaki.

1.3.5. Undo

Undo digunakan untuk membatalkan perintah terakhir, tekan Alt+Ctrl+Z, atau gunakan pallete history.

1.3.6. Memindahkan gambar ke dokumen lain

Untuk memindahkan gambar gunakan Move Tool.

1.3.7. Save for web

Gunakan menu File -> Save for Web untuk menghasilkan gambar dengan ukuran kecil yang biasa digunakan pada web site.

BAB II – SELECTION & TOOL

2.1. Menyeleksi Gambar

Menyeleksi berarti memilih bagian tertentu dari gambar. Dengan seleksi kita dapat mengcopy, mengubah, menggeser, atau menambahkan efek kepada bagian yang terseleksi tanpa mempengaruhi bagian lain.

Ada tiga cara menyeleksi yaitu:

Tipe seleksi ada dua (dapat dipilih pada Option Bar), yaitu:

2.2. Tool-tool yang lain

2.3. Praktek Bab II

2.3.1. Rectangular Marquee Tool

Gunakan rectangular marquee tool untuk memotong gambar dalam bentuk kotak. Gunakan menu Select -> Transform Selection untuk mengubah seleksi dan menu Select -> Feather untuk mengatur ketajaman pinggiran potongan.

2.3.2. Elliptical Marquee Tool

Digunakan untuk membuat seleksi elips atau lingkaran. Anda dapat menggunakan Select -> Transform Selection (atau klik kanan) untuk mengubah bidang yang mau diseleksi. Gunakan menu Select -> Feather untuk mengatur ketajaman tepi gambar. Gunakan Select -> Inverse untuk membalik seleksi.

2.3.3. Lasso Tool

Seleksi ini digunakan untuk menyeleksi bentuk bebas dengan mouse.

2.3.4. Polygonal Lasso Tool

Polygonal Lasso Tool digunakan untuk menyeleksi gambar yang memiliki tepi garis lurus, misalnya piramida pada gambar 2.5. Jika tombol Alt ditekan maka Polygonal Lasso Tool akan berfungsi seperti Lasso Tool biasa. Contoh gambar hasil seleksi piramida diperkecil dan diletakkan pada sudut kanan bawah.

2.3.5. Magnetic Lasso Tool

Magnetic Lasso Tool penggunaanya cukup mudah, karena dengan tool ini seleksi gambar akan secara otomatis membuat garis seleksi pada gambar yang berwarna kontras.

2.3.6. Magic Wand Tool

Magic wand tool akan menyeleksi gambar yang memiliki warna sama.

2.3.3. Crop Tool

Crop tool digunakan untuk menghilangkan bagian yang tidak diseleksi. Contoh penggunaanya di sini digunakan untuk memperbaiki hasil scan yang miring.

2.3.3. Healing Brush Tool

Healing Brush Tool digunakan untuk memperbaiki gambar pada bagian tertentu. Aktifkan tool ini, kemudian tekan Alt + Klik pada objek pada bagian yang tidak berkeriput, kemudian klik pada bagian yang keriputnya ingin dihilangkan.

2.3.4. Spot Healing Brush Tool

Spot Healing Brush Tool digunakan untuk memperbaiki kerusakan gambar. Di sini Anda tidak perlu menentukan area yang akan digunakan sebagai patokan, karena akan secara otomatis terpilih dari area di sekitarnya. Misalnya digunakan untuk menghilangkan keretakan pada patung seperti pada gambar 2.10.

Tool ini merupakan tool baru pada Adobe Photoshop CS2 yang tidak ada pada versi sebelumnya.

2.3.5. Patch Tool

Patch Tool digunakan untuk memperbaiki gambar. Tool ini dibuat dengan cara membuat selection dengan mouse atau dengan menahan tombol ALT untuk menghasilkan bentuk poligonal. Selanjutnya drag ke daerah yang akan dijadikan patokan perbaikan.

2.3.6. Red Eye Tool

Red Eye Tool digunakan untuk memperbaiki warna merah pada mata.

2.3.7. Clone Stamp Tool

Clone Stamp Tool digunakan untuk membuat duplikat area pada gambar, atau yang disebut cloning. Tekan ALT pada objek yang akan dikloning, kemudian gunakan mouse pada area tempat objek baru mau diletakkan.

2.3.8. Background Eraser Tool

Tool ini digunakan untuk menghapus background yang memiliki kemiripan warna. Misalnya digunakan untuk menghapus background langit pada gambar kupu-kupu.

2.3.9. Magic Eraser Tool

Seperti Background Eraser Tool, tool ini akan menghapus area dengan warna sama, namun efeknya adalah ke seluruh gambar, bukan hanya area yang diklik.

2.3.10. Color Replacement Tool

Color Replacement Tool akan mengubah warna gambar tanpa mengubah bentuk dari gambar tersebut. Tool ini akan secara otomatis hanya mengubah area dengan warna sama menjadi warna lain yang dikehendaki.

2.3.11. Blur, Sharpen, dan Smugde Tool

Blur Tool digunakan untuk mengaburkan area. Misalnya digunakan untuk menghilangkan bintik-bintik pada wajah. Sharpen Tool merupakan kebalikan dari Blur Tool. Dengan Sharpen Tool, gambar akan menjadi lebih tajam. Smugde Tool digunakan untuk mengubah bentuk gambar dengan cara drag mouse.

2.3.12. Dogde, Burn, dan Sponge Tool

Dogde Tool digunakan untuk membuat area menjadi lebih terang. Burn Tool digunakan untuk mempergelap area. Spong Tool digunakan untuk mencerahkan (saturate) atau mengurangi warna (desaturate).

BAB III – PERMAINAN WARNA

3.1. Sekilas mengenai warna

Warna apapun dapat dinyatakan dalam tiga warna dasar (RGB) yaitu merah, hijau, dan biru. Cara menyatakan warna yang lain adalah dengan mode HSL yaitu Hue, Saturation, dan Lightness. Mode lain adalah CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black).

Pada bab ini akan dibahas mengenai permainan warna, mulai dari mengatur latar belakang gambar, membuat gradient, mengatur brightness & contrast, dan masih banyak lagi tool-tool yang menarik. Pada subbab selanjutnya Anda dapat langsung praktek dengan didampingi instruktur.

3.2. Paint Bucket Tool

Paint Bucket Tool digunakan untuk mengganti background yang memiliki warna sama atau mirip. Background dapat diganti dengan pattern.

3.3. Gradient Tool

Gradient tool digunakan untuk menghasilkan warna gradasi. Jangan lupa lakukan seleksi terlebih dahulu bagian mana yang akan diisi warna gradasi. Jika tidak, maka seluruh kanvas terisi dengan gradasi.

3.4. Brush Tool

Brush Tool digunakan sebagai kuas dalam mengambar dengan mouse. Atur besar kecilnya brush, hardness, opacity, dan flow. Bush Tool dapat juga bekerja pada mode Air Brush.

3.5. Brightness/Contrast

Brightness digunakan untuk mengatur kecerahan gambar. Contrast digunakan untuk mengatur ketajaman gambar. Gunakan menu Image -> Adjustment -> Brightness/Contrast.

3.6. Level

Level berfungsi mirip dengan Brightness/Contrast namun lebih fleksible karena warna dapat diatur warna gelap, warna menengah, dan warna terang. Level dapat bekerja pada selection atau seluruh kanvas. Gunakan menu Image -> Adjustment -> Level.

3.7. Curves

Curves bekerja seperti level, namun Anda mengatur warna RGB dalam bentuk curva. Gunakan menu Image -> Adjustment -> Curves. Curva dapat diatur otomatis, mode RGB atau diatur sendiri-sendiri untuk tiap-tiap warna.

3.8. Color Balance

Melalui menu Image -> Adjustment -> Color Balance kita dapat mengatur keseimbangan warna.

3.9. Photo Filter

Photo filter digunakan untuk memberikan filter pada gambar. Mirip seperti filter yang diletakkan di depan lensa kamera. Gunakan menu Image -> Adjustment -> Photofilter.

3.10. Replace Color

Replace Color digunakan untuk mengganti warna tertentu dalam gambar, sedangkan warna yang lain tidak ikut berubah. Misalnya untuk mengganti warna apel dengan tanpa mengubah warna background. Gunakan menu Image -> Adjusments -> Replace Color.

3.11. Hue/Saturation

Hue/Saturation digunakan untuk mengganti warna pada keseluruhan gambar/seleksi. Hue adalah warna, sedangkan Saturation adalah tebal/tipisnya warna. Gunakan tool ini melalui Image -> Adjustment -> Hue/Saturation. Perubahan warna dapat diatur pada chanel master, atau tiap-tiap warna.

3.12. Match Color

Match Color akan menyamakan warna gambar source kepada gambar yang akan diubah. Misalnya di sini akan diubah gambar danau3.jpg, menjadi suasana matahati terbit seperti gambar acuan. Gunakan tool ini melalui menu Image -> Adjustment -> Match Color.

BAB IV – TEKS DAN VEKTOR

4.1. Horisontal Type Tool

Horisontal Type Tool digunakan untuk membuat teks secar horisontal. Hasil teks dapat dipindahkan dengan Move Tool.

4.2. Horisontal Type Mask Tool

Horisontal Type Mask Tool digunakan untuk menyeleksi dalam bentuk teks.

4.3. Pen Tool

Peen Tool digunakan untuk membuat garis lurus dan garis lengkung dalam bentuk vektor. Klik sekali untuk membuat anchor point, kemudian jika kurva telah terbentuk, drag anchor point untuk membuat direction point. Path yang dibuat oleh Pen Tool dapat diubah menjadi selection.

4.4. Rectangle, Ellipse, Poligon, dan Custom Shape Tool

Tool ini berguna untuk menghasilkan bentuk kotak (rectangle), ellips, poligon, dan berbagai macam bentuk lain yang telah disediakan oleh Adobne Photoshop. Bentuk-bentuk tersebut misalnya hati, lampu, not balok, dan lain sebagainya.

BAB V – LAYER, MASK, DAN STYLE

5.1. Memahami Layer

Layer adalah lapisan tembus pandang. Bagian yang tidak bergambar pada sebuah layer bersifat transparan. Layer dapat ditumpuk dan diatur susunannya. Dengan menggunakan layer, efek-efek akan berlaku dalam layer tertentu saja, tanpa mengganggu layer yang lain.

5.2. Quick Mask Mode

Quick Mask Mode digunakan untuk menyeleksi dengan menggunakan Brush Tool. Aktifkan tool ini dengan menekan tombol Q pada keyboard atau memilih tool Quick Mask Mode.

Pada contoh ini, gambar beruang di seleksi dengan menggunakan Brush Tool pada mode quick mask. Setelah gambar beruang terseleksi, kembalikan ke mode normal untuk menghasilkan seleksi gambar beruang.

5.3. Layer Mask

Layer Mask digunakan untuk menyembunyikan bagian tertentu pada layer. Gunakan warna hitam untuk menyembunyikan gambar dan warna putih untuk menampilkan gambar.

5.4. Layer Style

Layer Style merupakan teknik memberikan efek tertentu pada suatu layer. Pilih tool Add Layer Style yang ada pada sudut kanan bawah pallete.

BAB VI – EFEK KHUSUS PHOTOSHOP

6.1. Filter Liquify

Filter Liquify dapat mengubah gambar secara langsung dengan menggunakan mouse. Misalnya memperbesar/memperkecil mata, menggeser alis, dan sebagainya. Filter ini dapat digunakan melalui menu Filter -> Liquify.

6.2. Filter Vanishing Point

Filter Vanishing Point digunakan untuk meng-klone gambar dalam bentuk perspektif. Filter ini dapat digunakan melalui menu Filter -> Vanishing Point. Area sumber kloning ditentukan dengan menekan Alt + Click. Fitur merupakan fitur baru dalam Adobe Photoshop CS2.

6.3. Filter Blur

Filter Blur digunakan untuk mengaburkan gambar. Yang menarik dalam filter ini adalah mengaburnya gambar dapat dibuat secara radial. Gunakan filter ini melalui menu Filter -> Blur.

sumber : gusriandy.wordpress.com

Daripada ngalor ngidul, mending ku mulai aja la ya…

Pertama, buat duplikasi layer dari foto yg mo dipisahkan latar belakangnya. Kalo ada yang gelap-gelap, coba diterangin dulu… pake level (Ctrl + L). Geser panah yang berwarna abu-abu ke kiri (biar terang). Di tes-tes (bukan tes-tis) aja (maksudku dicoba-coba) sampai keliatan batas gambar yang mau dipotong.

Setelah diatur, gambarnya menjadi seperti di bawah ini:

Lanjut…

After that, buka fasilitas Extract. Caranya, pilih menu Filter + Extract. Pilih tool Edge Highlighter Tool (B), trus tandain batas yang mo dipotong.

Tandai batas gambar yang mau di-extract dengan Edge Highlighter Tool (B)

Temenku nanya: Gu, gimana kalo salah?
Dagu njawab: Pake aja penghapus (Eraser Tool), ada icon-nya di sebelah kiri window Extract.

Ok, lanjut…

Trus pake Fill Tool (G) untuk ngisi daerah di dalam garis ijo (klik aja di dalam garis ijo yang kita buat). Tool ini berfungsi untuk menandai bagian yang ingin dipertahankan ketika melakukan pemotongan gambar. Ntar hasilnya kayak gambar di bawah ini:

Kl uda pas klik preview. Hasilnya seperti di bawah ini:

Kalo ada bagian yang berlebih, pake Cleanup Tool (C) trus klik n drag di tempat yang berlebih tersebut. Ntar bagian tersebut akan terhapus. Nah, kalo ada bagian yang terpotong, pake tool itu juga, tapi sambil menekan tombol [Alt]. Ntar bagian yang hilang bisa muncul lagi…

Lanjut…

 klik OK.

Tips:

• Percobaan pertama untuk mengekstrak gambar mungkin ga begitu bagus. Coba ulang-ulang-ulang-ulang… mpe bagus.. 😀
• Usahakan garis ijo sedekat mungkin dengan batas body yang mo dipotong.

Ni dia hasilnya:

Nah, kl da gini, seleksi gambar yg baru di-extract. Tekan [Ctrl] sambil meng-klik layer yang baru aja di-extract. Klik layer gambar yang asli, trus copy en paste. Kemudian buat layer baru di bawah layer hasil copy-an, isi dengan warna pilihan (misalnya: #b06be2). Hasilnya seperti di bawah ini:

Hasil akhir….:

Dengan teknik yang simpel dan mudah ini kita akan mengolah foto biasa menjadi sebuah karya yang memukau. Masking sangat berguna karena tidak bersifat merusak/merubah foto asli.

Dibandingkan dengan Eraser Tool, akan lebih bijak kalau kamu menggunakan teknik Masking. Foto asli tidak akan terganggu dan kita dapat menghapus efek masking dengan mudah (jika suatu saat akan ada perubahan/revisi).

Untuk memulai tutorial ini kamu bisa mengunduh tekstur kertas dan watercolor brush serta watercolor brush 2 yang akan kita pakai. Stok foto akan saya siapkan di dokumen yang bisa kamu unduh di akhir posting.

Jika sudah siap semua, mari kita mulai!

Langkah 1

Buka foto di Photoshop.

Lalu rubah layer “Background” yang terkunci menjadi “layer 0″ dengan cara Dobel Klik pada layer “Background” tersebut.

Langkah 2

Ini merupakan inti dari tutorial ini. Ubah nama “layer 0″ menjadi “foto”.

Buat layer baru (layer 1) di bawah layer “foto” lalu Klik Kanan pada layer “foto” dan pilih Create Clipping Mask.

Foto akan hilang. Tetap tenang karena memang begitu. Ikuti terus langkah selanjutnya.

Langkah 3

Saatnya bereksperimen! Klik layer 1, dan mulailah menggunakan brush yang sudah kamu unduh tadi. Dengan mengaplikasikan brush pada layer 1 maka foto akan mulai kelihatan (ini bisa dinamakan UnMask).

Jangan lupa untuk mengganti nama “layer 1″ menjadi “brush”.

Langkah 4

Gunakan tekstur kertas yang sudah kamu unduh sebagai background pada karya. Ini merupakan pilihan personal, kamu bisa menggunakan tekstur dan background yang lain sesuai selera kamu sendiri.

Ya, sampai disini kita sudah selesai! Cepat dan mudah bukan?

Hasil Akhir

Saya memainkan sedikit Brightness/Contrast pada tekstur kertas dan foto. Dan juga mengurangi Saturation pada foto, hasilnya terlihat seperti di bawah ini.

sumber : jurusgrafis.com

Pada tutorial kali ini saya ingin berbagi pengalaman walaupun hanya sederhana tapi mungkin bermanfaat buat orang lain. Sesuai dengan tema, kita akan belajar bersama-sama cara Mengganti Warna Background dikarenakan pemula seperti saya suka sekali mengganti-ganti background.

Kita (pemula) seringkali membuang area background dan menggantinya dengan background foto yang lain, kata orang sih biar fotonya tambah keren apalagi gantinya dengan gambar pemandangan yang ada diluar sana (luar negeri gitu…) padahal sebenarnya background kita sendiri sudah bagus dan backgroundnya sudah contras dengan imagenya, tinggal dipermoi ee… dipermak alias ditambah perubahan2 dikit jadi deh.. cantik! nggak percaya ikutin aja langkah dibawah ini.

Berikut ini langkah-langkahnya saya menggunakan Photoshop CS3 atau CS4. Sebagai contoh saya ambil photo model seperti dibawah ini.

1. Buka file photo model yang akan kita permoi and permak kalau sudah lanjut…

2. Duplicate layer (Ctrl+J) >> Set Blending mode layernya ke >> Lighten

3. Pilih Images – Adjustments – Black & White

Pada window BW Adjustment pilih Custom pada bagian Preset

dan untuk Reds, Cyans, Blues serta Magenta isikan dengan -100% serta warna-warna yang lain sesuai dengan gambar dibawah ini atau sesuaikan dengan kondisi gambar anda.

dan jangan lupa pastikan Tint check box dalam keadaan terpilih

Pada bagian Hue sesuaikan dengan warna yang anda inginkan

Serta Saturation geser sesuai dengan tingkat warna yang anda inginkan

Langkah terakhir, klik kanan pada layer-1 kemudian pilih Flatten Image.

Oke Gimana pendapat kamu dengan tutorial sederhana ini! kalau menurut saya sih simple tapi effeknya ru….ar biasa..!

Atau anda punya coment yang lain? Sah-sah aja sih comentnya yang terpenting  saling membangun karena kita sama sama belajar bukan begitu coy…

PSD Nature Backgrounds

sumber : photoshoppemula.com

Tipografi merupakan suatu ilmu dalam memilih dan menata huruf dengan pengaturan penyebarannya pada ruang-ruang yang tersedia, untuk menciptakan kesan tertentu, sehingga dapat menolong pembaca untuk mendapatkan kenyamanan membaca semaksimal mungkin.

Sejarah Tipografi

Sejarah perkembangan tipografi dimulai dari penggunaan pictograph.  Bentuk bahasa ini antara lain dipergunakan oleh bangsa Viking Norwegia dan Indian Sioux. Di Mesir berkembang jenis huruf Hieratia, yang terkenal dengan nama Hieroglif pada sekitar abad 1300 SM. Bentuk tipografi ini merupakan akar dari bentuk Demotia, yang mulai ditulis dengan menggunakan pena khusus.

Bentuk tipografi tersebut akhirnya berkembang sampai di Kreta, lalu menjalar ke Yunani dan akhirnya menyebar keseluruh Eropa.

Puncak perkembangan tipografi, terjadi kurang lebih pada abad 8 SM di Roma saat orang Romawi mulai membentuk kekuasaannya. Karena bangsa Romawi tidak memiliki sistem tulisan sendiri, mereka mempelajari sistem tulisan Etruska yang merupakan penduduk asli Italia serta menyempurnakannya sehingga terbentuk huruf-huruf Romawi.

Saat ini tipografi mengalami perkembangan dari fase penciptaan dengan tangan hingga mengalami komputerisasi. Fase komputerisasi membuat penggunaan tipografi menjadi lebih mudah dan dalam waktu yang lebih cepat dengan jenis pilihan huruf yang ratusan jumlahnya.

Jenis Huruf

Secara garis besar huruf-huruf digolongkan menjadi:

• Roman, dengan ciri memiliki sirip/kaki/serif yang berbentuk lancip pada ujungnya. Kesan yang ditimbulkan adalah klasik, anggun, lemah gemulai dan feminin.
• Egyptian, dengan ciri kaki/sirip/serif yang berbentuk persegi seperti papan dengan ketebalan yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulkan adalah kokoh, kuat, kekar dan stabil.
• Sans Serif, dengan ciri tanpa sirip/serif, dan memiliki ketebalan huruf yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulkan oleh huruf jenis ini adalah modern, kontemporer dan efisien.
• Script, merupakan goresan tangan yang dikerjakan dengan pena, kuas atau pensil tajam dan biasanya miring ke kanan. Kesan yang ditimbulkannya adalah sifast pribadi dan akrab.
• Miscellaneous, merupakan pengembangan dari bentuk-bentuk yang sudah ada. Ditambah hiasan dan ornamen, atau garis-garis dekoratif. Kesan yang dimiliki adalah dekoratif dan ornamental.

Legibility dan Keterbacaan

Legibility adalah tingkat kemudahan mata mengenali suatu tulisan tanpa harus bersusah payah. Hal ini bisa ditentukan oleh:

1. Kerumitan desain huruf, seperti penggunaan serif, kontras stroke, dan sebagainya.
2. Penggunaan warna
3. Frekuensi pengamat menemui huruf tersebut dalam kehidupan sehari-hari

Keterbacaan adalah tingkat kenyamanan suatu susunan huruf saat dibaca, yang dipengaruhi oleh:

1. Jenis huruf
2. Ukuran
3. Pengaturan, termasuk di dalamnya alur, spasi, kerning, perataan, dan sebagainya
4. Kontras warna terhadap latar belakang

sumber : belajardesain.wordpress.com

Mengenal Tipe

Tipografi adalah disiplin ilmu yang dipandang tidak cool tapi misterius, yang selalu di belakang layar dan cenderung low profile. Bandingkan dengan usability misalnya—yang akhir-akhir ini naik daun. Siapa sih yang tidak kenal Jakob Nielsen? Atau bandingkan dengan tokoh new media Web dan Flash macam Jeffrey Zeldman dan Hillman Curtis. Rata-rata dari kita kenal atau minimal pernah dengar namanya. Tapi kalau disuruh menyebutkan siapa tokoh tipografi favorit, atau siapa yang menciptakan tipe Futura atau Georgia, maka kebanyakan dari kita menggeleng. Tokoh suatu bidang seringkali mencerminkan seberapa popular bidang tersebut. Kalau tokoh-tokoh tipografi jarang kita ketahui, maka barangkali begitu pulalah dengan bidang ilmu tipografi. Padahal tipografi amatlah penting bagi semua desainer, termasuk desainer Web.

Dalam seri tutorial apresiasi tipografi ini, fokus kita adalah pada tipe. Kita akan mengenal apa itu tipe. Kita juga akan menyinggung teknologi font dan tipografi di komputer. Lalu melihat profil beberapa perusahaan penerbit font—yang biasa disebut digital type foundry—yang ternama seperti Adobe dan ITC. Kita pun akan mengenal beberapa tipe popular seperti Garamond dan Bodoni. Dan terakhir kita akan membahas desain logo yang mengutamakan permainan huruf dan tipe. Meski demikian, tak ketinggalan akan disinggung pula aspek-aspek dasar tipografi yang baik.

Karena sifat tutorial ini pemula, maka bisa diikuti baik oleh desainer Web—yang rata-rata, sayangnya, memang kurang mengenal tipografi dibandingkan desainer cetak—maupun oleh umum. Alangkah baiknya jika setiap orang memahami dasar-dasar tipografi. Apalagi karena sekarang setiap hari mau tidak mau kita berurusan dengan huruf dan tipe di komputer. Mulai dari memilih font saat akan membuat surat, kartu undangan, halaman web, kartu nama, dan lain-lain.

Tujuan akhir tutorial ini adalah membangkitkan kesadaran akan tipe sehingga pembaca menyadari peran tipografi dalam desain grafis, mengenal font-font, dan dapat memilih dan memadu font sesuai karakteristik masing-masing font. Tutorial ini tidak akan membahas hingga ke pemakaian software Fontographer atau teknik perancangan tipe lainnya, melainkan hanya dari sisi apresiasi.

Huruf Di Mana-Mana

Huruf dan tulisan memiliki arti amat penting bagi manusia. Bahkan, yang namanya peradaban atau masa sejarah ditandai dengan peristiwa dikenalnya tulisan oleh manusia. Zaman sebelum ada tulisan sering disebut zaman prasejarah. Kalau Anda melihat ke buku atau ke layar komputer, Anda akan melihat huruf dan tulisan. Di jalanan pun Anda akan melihat tulisan. Di pakaian, di badan mobil dan pesawat terbang, bahkan di gua-gua purbakala Anda bisa menjumpai tulisan. Selain gambar, huruf adalah cara manusia berkomunikasi secara visual.

Tipe/Typeface dan Font

Satu hal pertama yang Anda bisa perhatikan dari tulisan-tulisan yang berbeda itu adalah, bahwa bukan huruf-hurufnya saja yang berbeda, melainkan jenis hurufnya juga. Huruf “A” atau “a” di sebuah tulisan bisa berbeda dari huruf “A” dan “a” yang lain. Anda tahu bahwa keduanya abjad alfabet yang sama, tapi Anda juga mengamati bahwa jenis hurufnya berbeda. Bisa jadi yang satu lebih tebal atau gemuk dari yang lain, bisa jadi kaki-kaki hurufnya ada yang memiliki tangkai, atau lebih pendek atau lebih panjang, dan sebagainya. Sebuah jenis huruf yang sama kadang diberi nama tertentu (misalnya: Times New Roman). Jenis huruf ini disebut typeface, atau singkatnya tipe. Sekarang orang juga sering menyebut jenis huruf dengan font, karena file yang berisi informasi sebuah typeface di komputer diberi istilah font (misalnya, di Windows, informasi untuk menggambar tipe Arial disimpan dalam file ARIAL.TTF). Di dalam dunia tipografi tradisional (nondigital), yaitu saat huruf dicetak menggunakan balok-balok logam, font memiliki arti lain kumpulan balok-balok huruf logam yang memiliki satu typeface dan satu ukuran tertentu. Belakangan barulah orang-orang komputer memakai kembali istilah font untuk bidang tipografi digital. Kedua istilah typeface/tipe dan font dalam artikel ini akan dipakai bergantian.

Klasifikasi Tipe

Ada banyak sekali jenis huruf yang bisa kita amati. Mungkin di komputer Anda sendiri ada terinstal ratusan hingga ribuan file font. Sebagian font bentuknya unik dan aneh sehingga mudah kita kenali, sementara yang lain tampak sekilas mirip-mirip semua. Setiap saat pun diciptakan font-font baru. Produser film-film Hollywood misalnya, sering mengeluarkan dana untuk mendesain font baru yang unik untuk filmnya.

Berdasarkan bentuknya, para pakar tipografi umumnya membagi jenis huruf ke dalam dua kelompok besar: serif dan sans serif. Lalu ada kelompok ketiga dan keempat yang disebut script dan dekoratif. Jenis serif dan sans serif pun berbeda-beda, tapi mari sebelumnya mengetahui perbedaan serif dan sans serif.

Serif dan Sans Serif

Serif adalah kelompok jenis huruf yang memiliki “tangkai” (stem). Lihatlah font Times New Roman, Bodoni, Garamond, atau Egyptian misalnya. Persis mendekati ujung kaki-kaki hurufnya, baik di bagian atas maupun bawah, terdapat pelebaran yang menyerupai penopang atau tangkai. Menurut sejarah, asal-usul bentuk huruf ini adalah mengikuti bentuk pilar-pilar bangunan di Yunani Kuno. Seperti kita ketahui, bagian atas dan bawah tiang pilar memang lebih besar agar bisa membuat pilar lebih kokoh.

Sementara sans serif (atau “tanpa” serif) adalah jenis huruf yang sebaliknya: tidak memiliki tangkai. Ujung-ujung kakinya polos begitu saja. Contohnya Arial atau Helvetica (Catatan: meski amat mirip dan sering saling mensubstitusi satu sama lain, kedua font ini tidaklah mirip persis. Cobalah sekali-kali Anda cetak contoh huruf dalam ukuran besar dan amati perbedaan-perbedaan tipis kedua font ini.) Contoh lain jenis huruf sans adalah ITC Officina Sans, yaitu font yang digunakan di mwmag yang sedang Anda baca ini.

Kegunaan tangkai serif. Pada ukuran teks kecil, seperti seukuran tulisan teks di surat kabar atau buku, umumnya tangkai pada kaki-kaki font serif membantu agar tulisan mudah dibaca. Mengapa? Karena tangkai font serif membantu membentuk garis tak tampak yang memandu kita mengikuti sebuah baris teks. Karena itulah kita banyak menjumpai buku-buku dilayout dengan serif. Menurut penelitian, seseorang yang membaca font serif bisa lebih tahan membaca karena tidak mudah lelah—akibat adanya bantuan dari tangkai serif tadi. Tapi pada kondisi-kondisi berikut ini: a) huruf amat kecil (seperti tulisan bahan-bahan di label makanan); b) huruf amat besar (seperti di plang-plang merek) yang harus dilihat dari jauh; c) di layar monitor; huruf sans serif kadang lebih mudah dibaca. Mengapa? Karena justru kaki-kaki font serif memperumit bentuk huruf sehingga sedikit lebih lama dibaca. Jika huruf kecil sekali atau pada resolusi rendah seperti di layar monitor, kaki serif bisa tampak bertindihan dan menghalangi pandangan. Karenanya kita banyak melihat plang rambu lalu lintas menggunakan huruf yang sesederhana mungkin agar bisa cepat dibaca, dan di halaman web banyak dipakai font serif karena lebih mudah dibaca pada ukuran kecil/layar kasar.

Jenis-jenis serif. Serif tiap jenis huruf pun dapat berbeda-beda. Huruf-huruf masa lama (Old Style) seperti Garamond dan huruf-huruf masa transisi (Transitional) seperti Times New Roman misalnya, memiliki tangkai yang sudutnya lengkung. Sementara pada huruf-huruf masa modern seperti Bodoni, tangkainya bersudut siku. Ada lagi yang bersudut siku pula, tapi relatif tebal/tinggi. Contohnya Egyptian. Tipe serif seperti Egyptian kadang disebut slab serif. Beberapa huruf unik tertentu memiliki tangkai serif negatif, yaitu tangkai yang masuk ke sisi dalam kaki sehingga ujung kaki nampak lebih kecil dari batang kakinya.

Skrip dan Dekoratif

Selain serif dan sans serif, ada pula jenis huruf “sambung” dan huruf “gaya bebas.” Huruf sambung atau script bisa juga Anda sebut “huruf tulis tangan” (handwriting) karena menyerupai tulisan tangan orang. Atau bisa juga disebut “huruf undangan” karena hampir selalu hadir di kartu-kartu undangan karena dipandang indah dan anggun. Ada berbagai macam huruf script dan handwriting, mulai dari yang kuno hingga modern, dari yang agak lurus hingga miring dan amat “melingkar-lingkar”. Sementara huruf “gaya bebas” mencakup segala macam jenis huruf “aneh” lain yang sulit dikategorikan dalam ketiga kategori lainnya. Kadang huruf ini bisa diinspirasi dari bentuk geometris tertentu, memadukan gambar atau pola tertentu, dan sebagainya. Di komputer juga dikenal font-font “wingdings-like” yang sebenarnya adalah clipart. Tiap hurufnya murni berupa ikon atau gambar, bukan huruf.

Umumnya jenis-jenis huruf skrip dan dekoratif digunakan untuk hiasan atau dekorasi, bukan untuk teks maupun headline teks. Karena derajat kompleksitasnya lebih tinggi, maka tidak cocok untuk teks karena akan menyulitkan pembacaan.

Bahan Bacaan Kali Ini

Buku. Tipografi Dalam Desain Grafis, Danton Sihombing, Penerbit Gramedia, 2001, cukup layak dimiliki. Buku setebal 190 halaman ini dilayout cukup apik dan membahas sejarah singkat, dasar-dasar dan klasifikasi tipe, prinsip melayout secara tipografis, dan di akhirnya menampilkan katalog sekitar 13 buah tipe terkenal. Secara keseluruhan, buku ini bisa dibilang buku tipografi terbaik di Indonesia, meskipun memiliki beberapa kekurangan seperti tidak adanya glosari maupun indeks. Beberapa gambar dalam artikel ini diambil dari buku tersebut.

Situs. Microsoft typography, www.microsoft.com/typography/. Microsoft, percaya atau tidak, adalah salah satu perusahaan yang berperan dalam mengembangkan teknologi tipe digital. Bersama Apple akhir tahun 1980-an, Microsoft membawa teknologi font vektor TrueType ke PC maupun Mac. Dan karena spesifikasi TrueType dipublikasikan, maka banyak font-font baru yang murah bermunculan. Microsoft pun banyak membuat font dan membagikannya gratis—sebagian dibundel langsung bersama sistem operasi dan sisanya dapat didownload dari situs tipografinya. Khusus untuk Web, Microsoft membayar beberapa desainer beken untuk merancang antara lain tipe Verdana (sans) dan Georgia (serif). Kedua tipe ini didesain khusus agar mudah terbaca di layar komputer, antara lain dengan cara membuat bagian x-height (perut) relatif besar. Bagi yang belum mempunyai kedua font tersebut, saya anjurkan mengambilnya dari situs Microsoft. (slm)

sumber : www.master.web.id/mwmag

Teknik Fotografi

Ada pelbagai komposisi yg boleh digunakan dlm setiap foto yg kita rakam utk menjadikannya kelihatan lebih menarik. Dan ada byk dah laman web yg menceritakan tentang komposisi2 tersebut, tapi takpalah, saya kongsikan lagi di dalam tulisan saya kali ini, sekadar membentuk sebuah nota dan peringatan utk diri saya sendiri.

William Albert Allard by Bill Jay

William Albert Allard, seorang jurufoto dari National Geographic pernah berkata: “What’s really important is to simplify. The work of most photographers would be improved immensely if they could do one thing: get rid of the extraneous. If you strive for simplicity, you are more likely to reach the viewer.”

Jadi, sebelum kita bercerita ttg bagaimana kita nak susun/letak subjek di dalam frame kamera kita, apa yg perlu lakukan adalah berfikir sejenak bagaimana hendak meringkaskan karya kita sebelum punat shutter ditekan. Jadi perkara pertama yg kita harus lakukan adalah mengenalpasti subjek kita. Sebab maksud meringkaskan karya adalah utk memasukkan subjek tersebut dan perkara yg berkaitan dgnnya ke dalam frame kamera. Manakala segala objek yg tiada kena mengena dgn subjek, tidak penting dan sekadar distraction, tidak perlu dimasukkan atau jika tidak dpt dielak, harus dikurangkan penekanan terhadap objek tersebut. Berikut bbrp teknik yg boleh dilakukan.

~~~~~

Mengisi bingkai viewfinder – Masukkan hanya subjek & objek yg diperlukan saja ke dlm bingkai viewfinder. Perkara ini mudah sebenarnya, tapi seringkali kesilapan dilakukan di sini. Kadang2 subjek utama terkeluar/terpotong dari bingkai viewfinder. Objek2 yg tak berkenaan pula dimasukkan ke dalam bingkai viewfinder bersama-sama dgn subjek sehingga menjadikan subjek tengelam akibat objek2 tersebut. Sebab itulah perlu difikirkan terlebih dahulu, mana satu subjek, mana satu objek yg diperlukan dan mana pula objek yg tak diperlukan di dalam sesuatu foto. Barulah mudah utk kita  mengolah karya foto kita dan memuatkan emosi ke dalamnya.

Low angle – shoot dari low angle membolehkan kita mengurangkan objek2 yg tidak berkenaan yg berada di garisan horizon.

High angle – jika terlalu byk objek yg tidak relevan berada dibackground, boleh juga try shot saja dari high angle. Dgn cara ini, garisan horizon dan objek2 yg berada ke arah horizon dikecualikan dari framing. Lebih menarik jika lantai atau permukaan bumi mempunyai paten/tekstur yg menarik.

Lensa ultrawide angle (UWA) – disebabkan oleh kesan perspektif pada lensa UWA, objek yg berada jauh di belakang subjek menjadi lebih kecil berbanding subjek yg terletak di depan lensa, sekaligus menjadikannya kurang signifikan. Tapi, harus berhati2 di mana kita letakkan subjek kerana jika silap, ia akan diganggu oleh distortion.

Lensa telefoto – oleh kerana telefoto lens mempunyai perspektif yang amat lemah, kurang hingar bingar background disedut masuk ke dlm frame. Tambahan lensa telefoto juga mempunyai circle of confusion yg besar, iaitu background yg berada jauh dari subjek akan jadi lebih kabur (lebih ber-bokeh) berbanding dgn lensa yg berfocal length kecil. Ini mengurangkan penekanan terhadap background dan menyebabkan subjek lebih menyerlah.

Lensa laju – Buka aperture luas2. Cara ini akan mengkaburkan objek2 yg tidak perlu di background. Ia efektif dlm byk situasi.

“Wajah Thaipusam” Penggunaan aperture besar f/1.4 seperti foto di atas contohnya sekaligus membuang hingar bingar pada latar belakang dan terus memberi fokus kepada penganut ini dan kavadinya.

Manipulate subjek – Jika kita boleh mengalihkan subjek agar ditempatkan ke background yg tak berapa menggangu, boleh juga dilakukan sebegitu.

Gelapkan kawasan yg tak berkenaan – Kerja ini melibatkan pengunaan penataan cahaya artifisial (strobist) atau pun melalui post processing (imej manipulation). Namun jika ada tingkap, kita boleh gunakan cahaya dari tingkap yg datang dari satu arah utk membantu kita.

“Penerokaan Si Kecil”. Tingkap berlangsir boleh membantu kita mengawal jumlah & arah cahaya yg akan terpancar ke atas subjek. Foto ini diringkaskan dgn sedikit usaha menyusun meja yg berpermukaan licin (reflectif) di hadapan Iris utk ‘fill the frame’ dan meletakkan lampu mentol di kanan utk memberi spotlight hanya kpd Iris & langsir tersebut.

Warna – Permudahkan warna. Utk memudahkan warna, lebihkan warna2 asas di dalam foto kita. Jika boleh, masukkan dua warna yg kontras sahaja contohnya, ambil gambar potret subjek berbaju kuning di kawasan rumput2 hijau. Kuning dan hijau adalah warna asas yg berlawanan, menjadikan foto itu lebih selesa utk dipandang. Atau, hitam putih boleh juga menjadi pilihan. Karya hitam putih lebih membangkitkan emosi si pemerhati berbanding karya berwarna.

Photoshop clone – Jika terdapat objek2 yg menggangu yg tak sepatutnya ada di dalam foto, dan jika tidak bertentangan dgn etika seni anda, maka bolehlah guna Photoshop Clone tool utk buang objek tersebut.

~~~~~

Sekurang2nya skrg kita tahu bahawa bila kita shoot low angle, atau pun high angle, atau pun strobist, atau pun memilih lens tertentu adalah bersebab – iaitu utk meringkaskan karya – bukannya saja-saja 🙂 Dan tentunya jika anda kreatif, anda boleh meringkaskan karya dgn kaedah2 yg lain.

sumber : abdulrahman.bojeng.com

Sebelum kita belajar tentang fotografi digital ada baiknya kita mengenal lebih dahulu fitur/fungsi/mode yang ada pada kamera digital,hampir semua jenis kamera digital sekarang dilengkapi dengan mode,dan mode itu sendiri dibagi menjadi AUTO mode,SEMI AUTO mode dan FULLY MANUAL mode.

Dibawah ini akan dijelaskan fungsi dari mode yang ada:

AUTOMATIC MODES

portrait mode

macro mode

Landscape mode

sport mode

night mode